Весна Левитана в доброутреннем с конкурсом)

С добрым пятничным утречком!

Сегодня День братьев и сестер

Международный день движения сопротивления

День гречки

День банана

День рождения английской булавки

День рождения спички

День фельдъегерско-почтовой связи ВС РФ

А у православных Великая Пятница

В субботу Международный день освобождения узников фашистских концлагерей

Всемирный день борьбы с болезнью Паркинсона

Всемирный день анимешника

День специалиста радиационной, химической и биологической защиты ВМФ РФ

А в воскресенье Пасха

Всемирный день авиации и космонавтики

День войск противовоздушной обороны России

День рождения рок-н-ролла

И Международный день хомяка

Теперь новости

Ученые выяснили, почему коты и кошки постоянно не доедают корм

Фото: Unsplash

Почему некоторые коты никогда не оставляют миску полностью пустой? Японские ученые обнаружили, что аристократические манеры питомцев напрямую связаны с их рационом питания.

Чтобы разобраться в пищевых привычках кошек и котов, исследователи провели серию экспериментов. Вначале 12 питомцев попробовали шесть видов сухих кормов разной стоимости. Ученые выяснили, что наибольшей популярностью у всех животных пользуется корм F.

Сперва кошкам давали небольшие порции корма в течение шести циклов. В двух раундах эксперимента кошки питались одной и той же едой на протяжении всех этапов, в третьем — дегустировали шесть разных кормов.

Если верить результатам эксперимента, при однообразном рационе питания кошки постепенно начинали съедать все меньше и меньше корма. Что важно, правило распространялось даже на самый желанный корм F. При этом, когда котам давали возможность лакомиться новыми блюдами, они, как правило, ели куда больше.

«Привыкание и отвыкание от запаха динамически регулируют пищевую мотивацию у кошек, что позволяет по-новому взглянуть на сенсорные механизмы, лежащие в основе характерного для этих животных режима питания — частого употребления небольших порций», — заключили авторы исследования.

Позднее, в ходе еще одного эксперимента, питомцы получали один и тот же корм в течение пяти циклов, а на шестой раз — другой корм. Результаты предыдущего эксперимента подтвердились: со временем кошки начинали есть меньше знакомого корма и охотно поглощали новое лакомство.

Нашла тут

44-летнего голубя Шугара из США признали рекордсменом-долгожителем

Фото: Guinness World Records

Как известно, хорошее окружение и забота продлевают жизнь. Американец Дуэйн Орендер, хозяин голубя по кличке Шугар (в России его могли бы звать Сахарком), убеждается в этом ежедневно. Его питомец попал в Книгу рекордов Гиннесса, обойдя всех птиц-долгожителей.

Предыдущим рекордсменом в категории «Самый старый голубь из живущих в неволе» был самец по кличке Мафусаил из Германии, проживший 29 лет. Шугару же на момент регистрации рекорда было 44 года 72 дня.

77-летний владелец голубя разводит птиц с 1980-х. Тогда Дуэйн Орендер приобрел Лютера и Гиджет — родителей будущего долгожителя.

По словам Орендера, в начале 1990-х Шугар «встречался» с голубкой Роуз, которая умерла в 1996-м от болезни. После смерти Роуз Шугар долго приходил в себя и, если верить хозяину, не ворковал целых 15 лет. Вместо этого голубь смиренно смотрел кулинарные шоу и слушал музыку вместе с Дуэйном.

«Я работаю в музыкальной индустрии уже более 50 лет и знаю, что Шугар очень любит музыку, — сказал Дуэйн. — Он даже снялся в двух моих музыкальных клипах… Вы увидите Шугара в клипе на его 40-й день рождения, а также в клипе на песню God’s Spotlight. Шугар был соавтором последней, поскольку именно он вдохновил меня на ее написание».

Хозяин рекордсмена надеется, что Шугар доживет до 50 и они вместе отпразднуют его юбилей.

Нашла тут

Вопрос на сегодня

А как вы обычно красите яйца на Пасху?

Теперь очередь подборочки

Исаак Ильич Левитан, выдающийся русский художник-пейзажист, с особым мастерством передавал пробуждение природы в весенний период. Его весенние пейзажи наполнены тонким лиризмом и глубокой эмоциональностью, отражая переход от зимнего покоя к оживлению и обновлению.

10 картина Левитана о ранней весне:

1. «Март» (1895)


«Март», (1895). Холст, масло. 60 x 75 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Картина «Март» (1895) — одно из самых известных произведений Исаака Левитана, ставшее настоящим шедевром русской пейзажной живописи. Эта работа, хранящаяся в Государственной Третьяковской галерее, передает радостное, жизнеутверждающее настроение весны, пробуждающейся после долгой зимы.

Центральное место в композиции занимает солнечный двор у деревенского дома. Желтые стены постройки отражают теплый свет, контрастируя с холодной синевой теней на снегу. Важную роль играет изображенная возле крыльца запряженная лошадь, создающая живую и уютную сцену. Фон картины украшают стройные белоствольные березы и темные кроны елей, которые подчеркивают свежесть мартовского неба.

Левитан мастерски передает весеннюю атмосферу: тающий снег с синими и лиловыми тенями, мягкое солнце, создающее ощущение тепла, и прозрачный воздух, наполненный первыми дыханиями весны. Картина полна света, радости и гармонии, передавая восторг перед красотой русской природы. «Март» — это не просто пейзаж, а эмоциональный отклик художника на возрождение жизни, воплощенный в ярких, живых красках.

2. «Весна. Большая вода» (1897)


«Весна. Большая вода», (1897). Холст, масло. 64 x 57 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Одним из наиболее известных произведений Левитана является картина «Весна. Большая вода».

На этом полотне художник изобразил разлив реки в период весеннего половодья. Затопленные водой березы, отражающиеся в спокойной глади, создают ощущение бескрайности и тишины. Светлые тона и мягкие переходы цвета передают свежесть и прозрачность весеннего воздуха, символизируя обновление и начало нового жизненного цикла.

3. «Весна. Последний снег» (1895)


«Весна. Последний снег», (1895). Холст, масло. 49 x 51 см. Частное собрание

В картине «Весна. Последний снег» Левитан запечатлел момент, когда зима уступает место весне. Остатки снега еще лежат на земле, но уже видна пробивающаяся зелень, и воздух наполнен предчувствием тепла. Художник мастерски передает состояние природы в переходный период, используя мягкие оттенки и светотеневые контрасты, создавая ощущение свежести и обновления.

4. «Ранняя весна» (1897)


«Ранняя весна», (1897). Холст, масло 49,5 х 72,3 см. Таганрогский художественный музей

На картине «Ранняя весна» Левитан запечатлел один из самых характерных моментов весеннего пробуждения природы. Перед зрителем открывается широкий открытый ландшафт: поле, покрытое тающим снегом, переходящим в темные проталины, и далекая лесная полоса на горизонте.

Художник мастерски передает игру света и тени, отражая на полотне ощущение свежего, прозрачного воздуха и весенней прохлады. Фрагменты земли, уже освободившиеся от снега, контрастируют с белыми снежными пятнами, создавая живописную динамику и подчеркивая переходный характер времени года.

Цветовая палитра картины построена на мягких, естественных тонах — холодноватых голубых оттенках неба, теплых коричневато-зеленых пятнах земли и белесоватых разводах снега. Это придает полотну естественность и спокойствие, словно зритель наблюдает за неторопливым пробуждением природы после долгой зимы.

5.«Ранняя весна» (1898)


«Ранняя весна», (1898) Холст, масло. 41 x 66 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

В картине «Ранняя весна» (1898) Левитан передает особое настроение пробуждающейся природы. Центральным элементом композиции становится река, освободившаяся ото льда, но все еще окруженная снежными берегами. Вода спокойна и отражает серое, низкое небо, создавая атмосферу тишины и легкой меланхолии.

Цветовая гамма сдержанная, почти монохромная: оттенки серого, белого и бурого доминируют в пейзаже. Темные силуэты деревьев на дальнем плане контрастируют с белыми пятнами снега, усиливая впечатление прохладной ранней весны. В этом произведении Левитан отходит от традиционной весенней яркости и показывает переходное, хрупкое состояние природы, когда зима еще не ушла окончательно, но уже слышны отголоски приближающегося тепла.

Эта работа выделяется своей лаконичностью и глубокой эмоциональностью. Левитан мастерски передает не только визуальный образ весны, но и ее настроение — спокойное, задумчивое, словно наполненное ожиданием перемен.

6. «Русская деревня» (середина 1880-х)


«Русская деревня», (cередина 1880-х.) Холст, масло. 45 x 76 см. Израильский музей, Иерусалим

Картина «Русская деревня» относится к середине 1880-х годов и представляет собой тонкий, проникновенный пейзаж русской глубинки в период ранней весны. Левитан передает момент пробуждения природы: снег почти растаял, обнажив темную, влажную землю, а небольшие ручьи, образовавшиеся от талой воды, блестят в лучах еще холодного, но уже весеннего солнца.

Сюжет картины строится вокруг деревенских домов с покосившимися крышами, небольших деревьев с голыми ветвями и узкого, извилистого ручья. Композиция передает простоту и скромную красоту русской деревни, где жизнь течет неспешно и гармонично с природой.

Левитан мастерски использует свет и цвет: желтовато-серое небо создает ощущение прозрачности и свежести воздуха, а мягкие золотистые и коричневые оттенки земли говорят о приближении тепла. Картина наполнена чувством тишины, уюта и легкой печали, характерной для многих работ художника.

7. «Половодье» (1885)


«Половодье», (1885). Холст, масло. 94 x 157 см. Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск

Картина «Половодье» (1885) — один из ранних, но уже выразительных пейзажей Исаака Левитана, посвященных теме русской природы. В ней художник запечатлел один из характерных моментов ранней весны — разлив реки, когда вода затопляет деревни, превращая их в полузатопленный мир, отражающий пасмурное небо.

На переднем плане изображена прибрежная полоса земли, усеянная бревнами и кирпичами, что добавляет картине ощущение реальности и бытовой правды. Вода разлилась далеко, поглотив дороги и дворы, а дома, словно островки, стоят в этой стихии. В центре композиции возвышается небольшая часовня, крыша которой едва возвышается над водой — это символ стойкости и духовной опоры в суровых условиях жизни.

Колорит картины сдержанный, преобладают серо-голубые и коричневые оттенки, подчеркивающие пасмурное небо и отражающий его водный простор. Несмотря на некоторую мрачность, в работе ощущается спокойствие и умиротворенность, свойственные Левитану.

8. «Разлив на Суре» (1887)


«Разлив на Суре», (1887). Холст, масло. 45 x 75 см. Частное собрание

Картина «Разлив на Суре» (1887) представляет собой тонкую, меланхоличную зарисовку русской природы в период весеннего половодья. Художник изображает безбрежный пейзаж, где река вышла из берегов и затопила низины, создавая ощущение бесконечности водной глади.

В композиции выделяются три плана: на переднем — запущенный пчельник с покосившимися ульями, создающий атмосферу заброшенности и угасающей жизни. Средний план занят склоном с редкими, безлистными деревьями, а дальше открывается величественная панорама разлива, уходящая в даль к серому, пасмурному небу.

Колорит сдержанный, приглушенный, доминируют холодные серо-голубые и буро-зеленые оттенки. В сочетании с мягким, рассеянным светом это создает настроение тишины, задумчивости, вечного течения времени.

9. «Ранняя весна» (1892)


«Ранняя весна», (1892). Картон, масло. 16 x 20 см. Полтавский областной художественный музей им. Николая Ярошенко, Украина

Картина передает атмосферу пробуждения природы после долгой зимы. В пейзаже художник изобразил деревенский уголок с пожухлой травой, оставшимися сугробами снега и стогами сена на фоне леса.

В цветовой гамме – преобладают холодные и приглушенные тона, передающие сырость весеннего воздуха. Бледно-голубое небо с легкой мутностью указывает на раннюю весну, когда еще не наступило тепло.

Композиционно художник использует плавный переход от переднего плана к заднему, создавая глубину пространства. Лес на заднем плане обрамляет сцену, а центральное место занимают стога сена и хижина.

Настроением картины является ощущение тишины, спокойствия и медленного пробуждения природы. Остатки снега символизируют переходный момент между зимой и весной. Техника исполнения – видны характерные для Левитана мазки, создающие фактурную поверхность. Особое внимание уделено игре света и тени, что придает работе живость и реалистичность.

10. «Ранняя весна» (1899)


«Ранняя весна», (1899). Картон, масло. 13 x 22 см. Днепропетровский художественный музей, Украина

Картина Исаака Левитана «Ранняя весна» (1899) передает атмосферу пробуждения природы после долгой зимы. В пейзаже изображен разлив реки, покрытой тонким ледяным настом, который постепенно тает. На переднем плане вода отражает свет, а на заднем – тянется лес с деревьями, еще не покрытыми листвой. Одинокое дерево на небольшом участке суши выделяется на фоне водной глади, подчеркивая хрупкость и одиночество природы в этот переходный момент.

Цветовая гамма – преобладают холодные голубоватые и сероватые оттенки, передающие ощущение прохлады и сырости весеннего воздуха. Композиция построена на горизонтальных линиях водной глади и берегов, что создает ощущение покоя и простора. Настроение картины наполнено умиротворением и легкой меланхолией, характерной для многих работ Левитана. Техника исполнения демонстрирует свободные, живописные мазки, передающие игру света на воде, размытость тающего льда и тонкость воздушной перспективы.

«Поэзия весеннего пробуждения в искусстве Левитана»

Весенние пейзажи Левитана отличаются глубокой проникновенностью и умением уловить мимолетные состояния природы. Его работы не только отражают внешнюю красоту окружающего мира, но и передают внутренние переживания и настроения, вызывая у зрителя ощущение сопричастности к вечному циклу жизни и возрождения.

Нашла тут и тут

А прикольное название предлагаю придумать вот к этой фотке

Прекрасного вам дня! Шикарных выходных!